Boeing, et encore Boeing

Entretien: Elena Balina, passionnée d’art et de voyages, votre guide aux Émirats arabes unis

Le théâtre commence ... Ce n’est pas qu’avec un cintre, ça commence juste. Dubaï pourrait difficilement être qualifiée de ville de théâtre, ne serait-ce que parce que même le théâtre lui-même est apparu relativement récemment. Et nous n’avons même pas à parler de performances à part entière - un événement rare qui mérite une attention particulière. Donc, la deuxième, pour l’année en cours, la performance en russe n’est plus un accident, c’est une régularité qui commence à émerger!

Le Independent Theatre Project, que nous avons appris grâce au groupe de sociétés Stars Dome, a permis à la scène du théâtre Madinat de jouer une comédie de Boeing, Boeing de Marc Camoletti. Un bon coup publicitaire a été que le public ait été informé à l'avance de la participation à la représentation des héros de la série télévisée "Sasha + Masha" Elena Biryukova et George Dronov, mais le reste des membres de la troupe vedette n'a pas moins apprécié leur créativité. Il n’est pas surprenant que les deux jours de tournées organisées par la NTP, la salle était pleine à craquer. Les temps difficiles de la crise, le cours tendu de la survie et l'équilibre constant au bord de l'effondrement ont tellement fatigué les résidents qu'un tel débouché leur était simplement nécessaire. Et les artistes ont deviné avec le répertoire - c'était la comédie "géniale" qui est arrivée juste à temps!

Dès les premières remarques des artistes, des éclats de rire ont secoué la salle de théâtre, le public a applaudi l’apparition de chaque nouveau personnage. Le texte de "Boeing" en quelques jours se divise en citations.

Deux soirées à peine, les acteurs nous ont ravis avec un excellent travail d’équipe, des accents délibérément amusants et des intonations individuelles uniques. En raison du calendrier chargé des acteurs et du temps limité dont ils disposaient, les journalistes ont réussi à organiser une interview-éclair sur les marches de la scène avec certains des participants de l'entreprise.

Permettez-moi de vous souhaiter la bienvenue sur le territoire de l’émirat et de vous féliciter pour votre magnifique performance sur la scène de Dubaï! Pendant deux jours, vous avez "tenu" la salle, était-ce facile?

Georgy Dronov: Demandez comment nous réussissons à «garder» la salle pendant la sixième saison de théâtre!

Je demande ...

Marina Dyuzheva: Immergée dans la situation à chaque fois, il y a un début d'histoire, de développement.

George Dronov: Avez-vouscomme secrets, le savoir-faire de cette performance.

La performance "Boeing, Boeing" a été montrée pour la 170e fois aujourd'hui, qu'est-ce qui vous retient?

Elena Morozova: Le metteur en scène Sergei Aldonin m'a amené à cette représentation, qui peut constamment me surprendre par le fait qu'il est une personne très "colorée": parfois, il peut se laisser emporter par quelqu'un, puis il vous entraîne dans quelque chose de complètement différent, ou tout à coup vous recevez des sms avec un texte du type "je t'aime, tu es une somme parfaite" - en un mot, et tu le comprendras longtemps. Parfois, il peut vous rencontrer avec le livre de Kant sous son aisselle et ne pas communiquer du tout. C'est un monde séparé, et il m'a encore conduit à Elshan Mammadov. Et mon amour pour Elshan a commencé il y a longtemps, avec la pièce "The Millionaire". Et l’amour me tient également à cœur, envers mes partenaires et ce qui se passe sur scène. Parce que de nouvelles histoires se produisent tout le temps sur la scène. Nous irons dans un hôtel maintenant, quelqu'un boira du champagne, quelqu'un boira du Martini, mais nous parlerons de la performance d'aujourd'hui.

Au cours de ces deux soirées, de nouvelles histoires se sont déroulées sur scène, y a-t-il eu des improvisations?

Elena Morozova: Oui, et j'ai quelque chose à dire à mes partenaires. Positif ou négatif?

Elena Morozova: Vous savez, je ne donne pas d’évaluation personnelle, je vois ce qui se passe, puis nous discutons du sujet ensemble et concluons: en avons-nous besoin ou non, sera-t-il intéressant pour le spectateur, existe-t-il des informations supplémentaires, cela enrichit-il l'action? ou le rend plus lourd.

Est-il possible de considérer la phrase téléphonique dans la fin du spectacle sur l'hôtesse de l'air indienne comme une improvisation basée sur des observations naturalistes déjà sur place?

Georgy Dronov: Il y a eu une vive réaction du public (rires), je pense que ce sont les caractéristiques de ce pays.

Elena Morozova: Le fait est que cela excite le monde entier. La réaction du public n’est pas la même aux Émirats arabes unis. L'essentiel est la fantaisie, le théâtre permet au spectateur de fantasmer. À propos, nous avions des artifices à propos de ce moment, nous nous sommes demandé si nous devions le changer. En fait, c'est le texte français original - un hindou avec un point rouge sur son front.

Dans quelle mesure le texte original de l'auteur est-il adapté au public russophone? Nous avons appris certaines phrases et les salutations des pionniers. Évidemment, ce n’est pas de l’original. Avez-vous vu la version française, est-ce différent de la version russifiée? Ou bien la performance vit-elle maintenant sa propre vie et vous ne revenez pas, pour ainsi dire, à la source originale?

Elena Morozova: Lorsque nous avons lu la pièce, nous avons regretté qu'elle contienne beaucoup de blagues que nous n'avons pas comprises. Notre producteur Elshan, le traducteur lui-même, a expliqué qu’en plus des blagues obsolètes (et que le texte avait été écrit sur les aventures de Lovelace dans les années 1960), il existait également un certain jeu de mots qui serait également incompréhensible pour nos téléspectateurs. public moderne. Et nous avons essayé de faire notre part: nous avons essayé une option, puis une autre. Du fait que nous avions tout le processus de répétition construit sur des improvisations, du fait que quelqu'un apportait quelque chose, offrait et que ce qui semblait être jusqu'ici demeurait dans la performance.

Et le changement de composition dans l'entreprise ne fait-il pas en sorte que les émotions ne soient pas floues?

Elena Morozova: Le changement de personnel n'a rien à voir avec cela. Si les émotions commencent à s'estomper, alors les gens n'ont rien à faire sur scène. Nous commençons un "debriefing" entre nous, en ce qui concerne le fait que "cette trouvaille était bonne, mais elle doit être supprimée, car elle crée une dépendance, mais elle a disparu", parfois, nous nous offensons les uns les autres, mais les émotions s'estompent, et un regard sobre sur la situation est restauré. La performance vit, c'est un organisme vivant. Si nous arrêtons de le traiter comme une créature vivante en croissance, nous avons besoin de va juste arrêter de jouer. Par exemple, à Paris, le Boeing, le Boeing n’est plus allumé, et à New York, il est allumé ... Et peu importe que 170 fois, c’est exactement la même chose que 170 jours, car si une personne a 170 jours, combien de mois? Ce n'est pas assez du tout. De la même manière, la performance respire et fait l'expérience.

Marina Dyuzheva: Cette performance a lieu à Moscou avec des salles bondées, des gens assis sur des chaises dans les allées.

Oui, ici en chêneOui, il y avait une salle comble!

Marina Dyuzheva: Vous savez, nous y sommes habitués - 1800 spectateurs sur 1200 et des spectateurs dans les allées. Et la réaction est, imaginez quand tant de gens. Mais nous nous sommes rapidement adaptés et le spectateur de Dubaï est très attentif. Au moins, personnellement, j’avais un peu peur qu’il y ait une barrière de la langue, le téléspectateur risque de mal comprendre quelque chose, car des gens vivent ici depuis longtemps.

Georgy Dronov: Dans l’ensemble, bien entendu, c’est un examen pour nous.

Marina Dyuzheva: Bien sûr, l'examen!

Georgy Dronov: Parce qu'il y a le concept de "villes théâtrales", mais il n'y a "pas de villes théâtrales". Et maintenant, le public qui était ces jours-ci était peut-être déjà allé dans les théâtres, mais maintenant, si j'ai bien compris, ce sont surtout des gens qui font des affaires et pour eux, le théâtre est un concept plutôt oublié. plus qu'il n'était pas là, comme vous dites. C'est pourquoi ces deux performances ont été un test pour nous, nous avons été confrontés au fait que nous devions nous rappeler les bases, nous avons presque rappelé cette performance pour nous-mêmes.

Je dois dire que vous avez réussi l'examen avec honneur! Prêt pour de nouveaux défis?

Tous: oui! Appelez, venez!

Regarde la vidéo: Feu! Chatterton - Boeing (Avril 2024).